Giraffa in fiamme di Salvador Dalí

Giraffa in fiamme, è un olio su tela di lino, in stile surrealista e con motivo apocalittico, dove il maestro Salvador Dalí esprime sfaccettature psicologiche della guerra, uomo e donna.

Le opere di Dalí sono il principale esempio di surrealismo, che ha anche basato il suo lavoro sulla propria interpretazione dei sogni, per il quale le sue opere sono solitamente legate alla teoria della psicoanalisi di Sigmund Freud.

Le sue opere mostrano la modellazione di illusioni ottiche e una visione fantastica della realtà, usando il metodo della trasformazione critica paranoica e usando l’iperrealismo e il surrealismo, che possono essere visti nel suo capolavoro, Giraffe in flames.

Chi era Salvador Dalí?

Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech, meglio conosciuto come Salvador Dalí. È stato un pittore, scrittore e scenografo del XX secolo, che è considerato uno dei principali rappresentanti del surrealismo, un movimento artistico nato in Francia negli anni ’20.

È famoso in tutto il mondo perché i suoi dipinti sono rappresentazioni impressionanti, principalmente oniriche, che si trasferiscono nei sogni. Il suo interesse per l’interpretazione dei sogni è alla base di tutta la sua arte e, in termini di capacità, si può percepire molta influenza dell’arte rinascimentale.

Il suo lavoro si sviluppa in modo vario, poiché ha collaborato con altri artisti in campi come il cinema e la fotografia, collaborando anche con importanti artisti audiovisivi. Nel suo stile si mescolavano varie innovazioni straniere, pur essendo un artista così fantasioso, aveva una grande tendenza al narcisismo, cercando l’attenzione del pubblico verso la sua arte.

Surrealismo e interpretazione dei sogni

L’opera Giraffe in flames è un chiaro esempio del surrealismo in cui ha lavorato l’artista e un esempio della sua influenza sulle teorie di Freud per l’interpretazione psicologica dei sogni..

Nel dipinto spicca la figura di una donna, nel più puro stile Dalí: grande, allungata e con molti dettagli estetici nella silhouette. La figura è sorretta da stampelle, con le quali raggiunge una postura elegante ed estetica, ma il suo movimento è sonnambulo, comprendendo che non sa quale direzione seguire; si perde nella dimensione del sogno.

La figura ha anche dei cassetti mobili, come espressione dell’interiorità della persona, a indicare che nessuno sa veramente cosa si nasconde nei propri angoli inconsci.

In lontananza, una giraffa brucia tra le fiamme, ma non ha fretta di spegnere il fuoco sul dorso, riflettendo i danni che l’uomo arreca alla natura., ma la sua nonchalance indica che, come natura, ha un determinato ciclo di vita e non dà importanza alla materia.

Al contrario, la donna smarrita dal volto informe mostra come la natura umana, alla ricerca della perfezione, possa danneggiare il suo ambiente e perdersi, senza uno scopo preciso. L’intero set crea un netto contrasto che mostra le differenze tra natura e umanità.

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